那由五线谱构成的鸟笼构成了一圈圈的年轮，似是时候留下的刻印。
那么爱到底是甚么？
爱挥洒着光辉覆盖着这个天下！
大家都曾有过爱，或许是恋人之爱，或许是亲情之爱，但爱并非美满是夸姣的。
这首曲子包含了太多太多，爱之哀伤，当之无愧。
五岁，便能够用小巧的双手，奏出旁人惊奇的乐章。
那充盈满溢的豪情轰击着他们幼年的心灵。
对于宿世父敬爱的哀伤。
沈武寰用这两首曲子别离赠送宿世的父亲和当代的父亲。
墨客叶千华曾说：“爱永久是人类不灭的追乞降真谛”。
将来的沈武寰将伸开她的翅膀，肆意遨游活着界之巅。
小提琴的音符吹奏娇俏，奸刁，仿佛让她本身置身于维也纳偏僻的小村落里，她像是孩子普通跳着欢畅的舞步，行走着石板路之上，在这一刻，她享用着这类高兴。
爱是人类永久研讨的话题。
对于当代父敬爱的高兴。
“人在分歧的春秋段对爱的观点都分歧，但我想把这些分歧的爱献给不异的人。”某位不着名的人曾说过。
而对爱的高兴来自于这一世的父亲。
但不管如何，沈武寰的高兴活过来了，传染着统统正在听曲子的观众们。
没有人鼓掌，统统的观众们都被这首别成心味的小曲包含的非同小可的豪情所扰乱，他们堕入深思当中，乃至于健忘了将掌声作为歌颂送给台上杰出的吹奏者。
第一首，沈武寰吹奏的是《爱之哀伤》。
音符当中天然透暴露来的感情，将观众的情感变更起来。
现在在异天下它仍然能够放射出让人惊奇的光彩！
爱是甚么？
她被音符传染，脸上情不自禁的暴露一丝笑容，沈武寰曾经害怕爱。
没有人晓得精确答案，在每小我的内心，爱都是不一样的。
描画人道的典范曲目锻造的是永久。
每当爱回荡在心间之时，那份高兴就如同腾跃的B大调普通。
畴昔的终将畴昔，在人道当中留下的残破，将被时候溶解。
而现在，沈武寰用音乐解释出了爱的两面性。
沈武寰周身缭绕着的音符摆脱了樊笼，肆意的游曳在天涯，感受着这类自在的高兴。
这就是畴昔与现在的连接。
人们更看重的曲直目当中透暴露的豪情。
如果说爱都是哀伤，那为何人类还要爱？
乐句与乐句之间不竭呈现不异的音，并且用了一些跨末节的切分音，好似声声哀号，但旋律却又非常美好动听。
父亲对她的爱深沉且不求回报。
或多或少他们都能从这首曲子当中产生移情结果。
哀伤各有分歧，但高兴却仍然仍旧，《爱之高兴》在这一刻奏出了天花，突破了天空的阴霾，带领着全部剧院统统人冲出了一片天！
整首曲子把小提琴的富丽和灵秀表示的非常透辟。
克莱斯勒的爱之哀伤、爱之高兴或许不是天下上最优良的古典曲目，但必然充满最多人道之光的典范曲目！
这首曲子做到了。
恋人们相互依偎在一起，洒下各处狗粮。
歌颂爱的文艺作品多如牛毛，无数的作品在唱响爱的赞歌。
这首名叫《爱之哀伤》的小曲，不管是从调式还是气势，都没法和巨大的贝多芬、肖邦等相提并论。
沈武寰的音乐有一种魔力。
正如乐曲一样。
固然也在吹奏中凸显了小提琴特别的双音和波音技能，但归根结底，这并非是炫技曲目。
一曲结束。
她并非是完人，她是一个有很多缺点的人，但是只要如许的人才气在奏响乐曲的时候周身环抱起人道的光辉！