刘海栗是当代画家、美术教诲家，曾十上黄山作景，采取“不为形设，分歧端方，没法而有法的泼墨技法”。以龙蛇普通的凝练线条，如同钢筋铁骨、力敌万钧！
把盘子交给猎奇的李宝旁观，楚铭拿起第二件古玩。
李宝翻看着大盘，“和我们用饭用的盘子辨别不大，我家盘子也有图案。瓷质洁白，图案美妙。是我在集市买来的，这件真的值钱吗？”
但作者却用简朴的线条，勾画出一幅大气之景，用墨简朴，意蕴无穷！
山川画通篇由黑墨勾画，最显眼的是切入角度。
荷花三个开得正盛，三个是花骨朵。构图上，一个荷花右上支顶，一个烂漫盛开的荷花占有偏中间位置，右下方的荷花较小，欲放待放。
右下角中绘制一个坡度达到三十度的奇形路面，上面墨色淋漓，意作野草丛生，在一众墨色间，一个小亭拨地而起，模糊能够看到亭子里的人影。
古玩市场正盛，也分热点与冷门货。
舟上两人线条更是简朴，只能看出一个大抵人形。
主动让出利润也是为了两边合作更加悠长。
楚铭看过脑海中辨别结论，“它看着像家用盘子，实际上是清朝晚期、民国初年的盘子，粉彩荷花盘！代价有限，值一千三百块钱。”
现在难以支出古玩，一二成收买本钱有困难，如果达到了总价的三成，便只能拿四成利润，和之前平齐。
收买古玩要破钞庞大的时候与精力，相反他只是掌掌眼，再从中拿六成不当。
本钱如若节制在总价的一二成，其人分到的就是五六成了！
“未几，我晓得现在古玩有多难收，古玩一行的局势比我料想的停顿快速！”
三个盛开的荷花花瓣正浓，末端是素净的红色，内里以红色连接，似是相连，又似不连，很有国画风味。
脑中鉴宝图录悄悄翻开一页。
“你分六成，我拿四成，别的今后我不管本钱，你再从中多拿一成的成本钱，总得来讲，你收买古玩，我拿总价三成，你拿七成，收买古玩的本钱由你本身付出。”
由四六分红，变成七三分，庞大的窜改令尹素美不知所措，“我是不是拿得太多了？”
楚铭不是很对劲，物件水准有些低。
“卧艹！”
而后刘海栗十上黄山，创作出一系列大胆画风的佳作。
李宝不淡定了，一个看着挻浅显的盘子，值一千多块钱？
不止和尹素美如此，和周泥鳅、王小五与方阳一样如此。
舟是一条首浓而重、末清而淡的线条。
面前绘画简朴的小型画作，代价九千四？
画风画意自成一家。
不知如何，画作传了返来，被尹素美偶尔获得。
一度激发庞大言论。
“反过来？”
远景截取峭壁一角，山石嶙峋，树木奇特的伸展着。
第二件是一个长两尺、高一尺半的小型山川画。
算是一向不开张的好动静了！
似像不像的表面，与后代的意象派极是符合，同时贯穿了石涛的“墨不墨，画不画，自有我在”的画心。
书画下有一行题字，楚铭读出声来，“意在清湘，丁卯夏，东渡观察美术，弓野先生索画，刘海栗舟次。”
明面上看让利七成很多，实际上要包含收买古玩的本钱！
刘海栗不属于南派、北派、海派、金陵派……
近似盘子他见很多了，从没想过有一天有人说是古玩！
画作上角一片漆墨，意作天气，中意大片留白，在留白之上，泛着一个小舟。
不是普通画作可比！
是华国当代画坛最早的摸索者与初创者。
古玩时势艰巨，不让些利润出去，周泥鳅和王小五不如归去收成品呢，起码收成品稳定。