比如《钢铁侠》，这部让小罗伯特-唐尼走上巨星宝座的影片，就是这方面的典范。
进入好莱坞这么多年，墨菲总结出了一条黄金定律：烂片必然是从故事开端烂的。
《蜘蛛侠1》被骂很傻很老练，因为小蜘蛛硬是为了表现“才气越大任务越大”而承担落空叔叔的代价，实在叔叔灭亡的情节和故事主线没有干系。
这的的确确是墨菲见过的最简朴有效的形式，好莱坞本质就是出产线，一个胜利的形式是要颠末无数的胜利或失利的市场案例才总结出来的，而一旦有效，好莱坞向来不忌讳反复反复再反复的利用它。
经太长达近二十周的放映以后，《华尔街之狼》根基没法从北美院线当中产出票房，固然为奥斯卡考虑的话，二十世纪福克斯能够支出必然的收益，让这部影片在洛杉矶和纽约的少数影院当中放映到奥斯卡颁奖典礼以后，但墨菲和二十世纪福克斯都很清楚，影片已经拿到了充足的提名，想要获得重量级的奖项根基不成能，并且也没有再做这方面的公关尽力，与其再华侈资本，还不如从北美下档，接着奥斯卡期间的效应，推出DVD和收集付费版本。
美剧的编剧满脑筋想的是抵触制造和处理的密度，他们不太考虑通剧节拍收放的题目；墨菲筹算的也一样，这个新的系列从开端的第一分钟到最后一分钟，就是不竭的制造抵触、处理抵触、制造更大的抵触、处理更大的抵触……直到最后产生胡蝶效应，演变成一场涉及全部纽约的战役和社会风暴。
墨菲不敢说统统好莱坞脚本都是遵循悉德-菲尔德的课本来写的，但是极大部分贸易片乃至文艺片佳作身上都能够看到这个形式阐扬的巨高文用，而绝大部分影迷，也一向在享用着这个形式带来的快感。
真正一流的角色，不惊骇被写得高大全，因为编剧不是简朴的构造故事写他的长处和缺点，而是把他放在一个一样真正一流的故事内里，让他受制于故事的后果，让他承担起故事的结果。
一句话两个词：“动机”和“代价”。
比方《钢铁侠》是好莱坞这个出产线上造出的特优产品，离超等典范另有很远的路。
好人，那么写一点缺点副线，比如粗心、打动；好人，那么写一点长处副线，比如文雅、重豪情……很多贸易电影的所谓的立体角色都是如许来塑造的。
这部影片通篇只安排了三场行动戏，中间交叉文戏多少，讲圆故事逻辑，厘清人物干系，不消再设置甚么大牵挂，省时省力。
墨菲细心研讨过，不难发明悉德-菲尔德几次夸大其首要性的情节点I、II，在《钢铁侠》中的确起到了关头感化：情节点I让托尼-斯塔克重新做人，而情节点II为全部故事进献了一个大BOSS，它们都超卓的完成了逆转故事方向的感化。
以是，当漫威电影看多了以后，常常都会产生一种感受――漫威的影片都是一个模型内里刻出来的，都是在不竭反复已经走过的路。
其实在墨菲看来，这类粉碎故事节拍的做法有些舍本求末，这当然比主旋律电影纯真塑造高大全的人物要进步，但也并没有高超多少。
三月份，《华尔街之狼》正式从北美院线下档，北美票房终究停在了2亿4168万美圆这一数字之上。
比拟于DVD，影片的付费点播和收集租赁，却比上一部《无耻混蛋》进步了靠近五成，这也能够说是将来电影财产线下生长的一个趋势。
固然在一个忽视个别和个别动机的环境中长大，但墨菲很清楚，影片毫不能这么拍，特别这类影片，如果配角连一个有压服力的动机都没有的话，终究制作出的电影即便能够大卖，也不会成为典范，更不成能达到他突显风格的目标。