故事从具象到意象，歌词从详细到恍惚，不过歌曲中那股苦楚之意却渐渐稠密了起来。
「芙蓉水面采，船行影犹在，你却不返来...」
「这声音，也太好听了吧。」
王榭的声音终究昂扬了一点，歌曲仿佛也即将进入副歌部分了。
犬养一郎有些诧异的开口：「我俄然发明这首歌全数都是押ai韵啊，在如此特地的压韵之下，歌词还能写的这么高雅古朴，真的太短长了！」
反倒是地星本来的五大词父现在仿佛并没有太狠恶的反应，他们已经见怪不怪了。
温馨、高雅、夸姣。
池边晋一郎忍不住开口问道：「韩老怪，你不说两句吗？这不像你啊！」
台上的王榭已经放下了话筒，一座奈落正缓缓升起，奈落上一名50多岁、儒雅非常的歌手正在沉浸的开口。
太悠远的相爱...」
「弥补一下，万菲不是消逝了，他实在是去樱花区了，仿佛在樱花区立室立业了。」
韩伯期听到池边晋一郎问话后，这才终究缓缓转头道：「我在看观众们的反应。」
这是一首很难描述的感受，但是观众们面前却像是呈现了一幅幅活泼的画面。
就像是，一名白叟摸索着相册里发黄的老照片，在回味那些仓促过往。
就在现场合有人看着新上场的这位「不着名」歌手感慨时，王榭再次开口了。
韩伯期缓缓点头：「前面的歌曲都具有分歧春秋、分歧性别、分歧地区的拥趸，但是这首歌却几近覆盖了统统群体。」
「你们晓得这意味着甚么吗？」
「这位歌手是？」
「万家这么牛批？！」
特别是歌词和伴奏的连络，又在被王榭缓缓道来，将仓猝相遇和仓猝拜别的意境被描画的很活泼，让人意犹未尽又不竭遐想，又用轻灵简朴的旋律承载了歌词的悲惨。
仿佛是繁华和落寞的相互交叉，更是让遗憾和回想两种特质的层次格外的清楚。
，随即也都看向了台下的观众，想要看看韩伯期的话是不是真的。
你无声吵嘴
「梦醒来是谁在窗台
「不过你还真别说，万菲和王榭的声音还挺搭的，真的好好听啊！」
现场和假造会场的观众们则是早就「哗」的一声震惊了起来。
查尔斯·卡门也紧跟着开口了，不过他说的是另一件事：「用‘薄如蝉翼"来描述‘将来"，这脑洞真的太绝了，又形象又详细啊。」
韩伯期神采如常：「中国风本来只在年青人群体中流行，但是这首《千里以外》却突破了这类隔阂，这就意味着即便是上世纪四五十年代的浅显人，他们也能明白中国风是甚么了。」
其他音乐人们也都纷繁点头拥戴着这两位词父，确切，王榭每次公布新歌的时候，他们都能学到点甚么。
音乐人们则是第一时候看向了王榭，好家伙，刚刚才是中西连络，现在又美满是中式古典。
音乐人们都一愣
「……」
观众们已经在等候接下来飞腾部分了，不过音乐人们反应却更快了一些。
「屋檐如绝壁风铃如沧海
世人有些不解，异口同声问道：「观众们的反应？」
《花海》不也猖獗押「ai」韵，他们又不是没见过。
只是可惜，他们学到了结用不出来啊。
而台上，王榭的歌声还是悠悠。
沉默年代或许不该
把结局翻开
「对！」