特别是韩伯期，他记得赵姬明显说过这是一首中国风作品来得，他如何听起来更像是一首风行的抒怀情歌。
「白杨木影子被拉长」
归正他们想了好几种体例都不是特别的熨帖，以是他们紧紧的盯着赵姬。
如果说这一段歌词是这首歌的灵魂，那么这「唉~」的一声，就美满是画龙点睛了。
伴跟着一阵迟缓而洁净的吉他声响起，这首歌曲拉开了序幕。
就在观众们沉浸，韩伯期冷静思考的时候，间奏竟然再次变奏了。
「……」
「千年一遇的音乐天赋！」
是点题，也是和前面的照应。
韩伯期也闭眼赏识，先不说这首歌曲是不是中国风，但是光是这段间奏就足以封神了。
以是韩伯期只好先将疑问放到了一边，持续赏识起了赵姬的演唱。
「小舢板，划呀划，小纸伞」
而跟着间奏更加的昂扬，背景音里几声锣鼓声引发了音乐人们的重视，他们晓得接下来赵姬要开口了。
但是在观众们听来，更像是将他们从穿越的汗青中重新拽回了实际。
「雨下一整晚」
台下的观众们不但没有不耐烦，他们反而都闭上了眼睛，跟着间奏的节拍悄悄的感受着，仿佛都已经忘了这是一首歌曲。
演唱：赵姬
但是韩伯期等音乐人却越来越迷惑了。
并且不但仅如此，就在两句歌词唱完后，慵懒的赵姬仿佛是海棠春睡刚起的仕女，满怀难过的轻叹了一声。
编曲顶用的是支流的七声音阶，伴奏也只是吉他和钢琴。
观众们第一反应就是：咦，真的还很好听，不愧是王榭。
他们也很猎奇，有了这类从当代穿越回当代的感受后，王榭是如何通过歌词来保持这类意境的。
「烛台前，我嘛还在想」
「雨落下雾茫茫」
又像是回想已经结束。
「……」
「七声变五声？」
「有种光阴回溯的美~」
啪啪~」
不但仅曲调是，歌词也是，莫非是赵姬说错了？
「不愧是中国风鼻祖，他这一手谁能想到！」
「这都会的冷巷」
别的，这首歌真的被严峻低估了，我特别喜好。
歌曲的信息最早闪现在了舞台上。
「像我对你的思念走不完」
而就在韩伯期还在迷惑的时候，赵姬放下了话筒。
「白杨木影子被拉长」
如果说这是一首中国风，那韩伯期他们绝对不承诺。
「……」
跟着赵姬的歌声越来越慵懒，观众们也都静悄悄的赏识了起来。
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「竟然这么丝滑？观众们压根没有听出来这
赵姬的声音落下，伴奏也戛但是止。
紧接着，伴奏渐进，赵姬持续开端转调。
足足靠近50秒的间奏，这在地星的歌曲中可谓是闻所未闻的，那里有人情愿听这么长时候的间奏。
歌词中的「橱窗、玻璃、开着车、电视墙、霓虹灯」等词语不是说用的不好，但是这也过分于当代化了。
莫非王榭是想说中国风并不拘泥于情势吗？
「半夜笛，笛声残，偷偷透，透过窗」
这一段的确冷傲到韩伯期了。
这是实实在在的中国风，也是王榭对中国风的又一次创新，只不过这首歌的布局过分于庞大了，想必很多音乐人终其平生都不成能写出近似的作品。