荷兰画家梵高有一幅画，叫做《麦田群鸦》，该画的构图由三条岔道展开宽广的麦田。画中几近没有中间视点，而分离的乌鸦，使画面更显广宽。梵高利用三原色和绿色来闪现纯真而简明的意象，这幅画充分表达了他的“哀痛与极度的孤单”。梵高在该画完成数今后，在阿尔的一块麦田里开枪他杀，以是这幅画也被视为梵高他杀的预报。
选这个题目，是因为感觉生命太纤细，幸运却太触手可及，但是没有谁能够去好好地珍惜。就像你站在植物园里逗猩猩，你还礼，它还礼，你鞠躬，它鞠躬，你朝它扒扒下眼皮，它却拾起一根木棒猛敲你。晓得扒扒下眼皮是骂对方笨伯的意义。你又去逗它，还礼，鞠躬，拿起一根木棒敲本身，等着看它的好戏，因而你瞥见猩猩不急不慢朝你扒了扒下眼皮……好笑？那就放开矜持大笑吧，笑完后，你我要晓得，就像玩不过猩猩一样，我们终究也玩不过生命。
一张画，把统统的哀痛和孤单都注入此中，代替本身抽离精神的豪情，豪情安设后，人也走了。死实在并不成怕，可骇的是对于死的等候和前兆，而这统统都产生于人在活着的时候对灭亡的惊骇。死前最可骇，气数已尽，扳着指头算本身的最后那一天是多么痛苦的事。躺在床上想这个题目的时候，怕本身没有完成真正想要做的事情，怕在这个人间另有所遗漏。没带铅笔，没带橡皮，都是不能够再返来拿了。阿谁曾经被我骗过的人我还来不及报歉，另有阿谁曾经暗恋了几十年的女人，我还是逮不着机遇畴昔至心告白，统统都是遗憾，病入膏肓，想的惊骇远弘远过做的惊骇。陆幼青为本身斥地另一方感情的依托，他以为有权力比我们先晓得，就有任务让我们都体味到。因而《灭亡日记》在榕树下沸沸扬扬地生根抽芽生长落叶，最后化做统统人的祝贺安葬了本身，获得更多的宁静。无所顾忌地走，留下一点对家人朋友的牵挂。因而他放心，因为天下已经不缺他，他也已经不缺天下。俩俩相忘多么的萧洒。
好笑的是，平生否定有身后的德国哲学家叔本华也在其受临终之苦折磨时，叫着“啊！上帝呀！我的上帝。” “先生，在你的哲学中也有上帝吗？”关照他的大夫如许问道。“亲受痛苦的境遇，即便哲学里没有上帝，也束手无策。我如病能病愈，我将处置完整分歧的研讨。”叔本华如许说着而死去。斯人已逝，哀莫大于心死，而死却次之。死是肉身的荒废，不死倒是精力上的完美。有一句话很好地反应了精力对灭亡的影响，石榴裙下死，做鬼也风骚。死有甚么可骇，悲观一点，生命即便脆弱，人生即便无常，我们只要每天幸运，每天欢愉，找个女朋友一块做童话里的小王子和小公主，住在乌托邦，渴了喝喝露水，饿了吃吃蜂蜜，困了往郁金香里一躺，加上好些光辉光辉的阳光，因而我惹谁犯谁，你也都拿我没辙。
死也可骇。双手叉腰，河东狮子一大吼，可也不过是一个碗口大的疤，不过是一杯能够一饮而尽的血。灭亡是长久的，英语教员奉告我们，死就死了，是不能用停止时的。很多人荣幸地经历灭亡后又逃离了灭亡，常常健忘经历甚么样的痛苦，内心只有身后余生的镇静。
关于死的题目，科学界和哲学界一向存在着庞大分歧。把灭亡界定在死和身后两个观点，恍惚又牵强。如果一小我真的有身后，无妨想想，今后要一小我走，多么孤傲和惊骇。日本天然主义文学的斗将田山花袋氏在66岁将死时，有人问他临终的表情，他以微小之声答复：“想到一小我孤傲而去，真感孤单。”