别的有一些剪接的体例是蛮奇妙，蛮好玩儿的。所今厥后我本身也参与剪接，到最后全部戏剪接完了，拍完了，我的团队才说，本来这个戏是这么浪漫的。
我拍电影的时候，因为剪接师都是老一辈的剪接师，不大风俗没有分镜的镜头，他不晓得如何接起来，不晓得如何剪一场戏，以是就变得这个戏很风趣的，有大部分的戏是我本身剪的.
那些好几个剪接体例，在蛮风趣的环境之下产生的，在拍摄的时候，有一些是曾经已经有过的，就是说一个杀手和一个警探，在分歧的窗格呈现，他们两个相互之间进入对方的心机状况，那种体例，另有打斗那些剪接，都是我本身剪的。
我的事情室也是一个剪辑室，我的事情室只要一个牙刷，有一个睡袋，三个椅子拼接在一起，就是我的床。
但是我们配音还是用本来的声音，最早我拍戏的时候也没有监督器，我们从开端就必须练习成高度的影象才气。
我不需求在拍照机中间看，我只要看到这个镜头利用，跟演员的演出共同，我就顿时能够看出，他们所拍摄的镜头，是行还是不可。
在好莱坞，导演和制片很大的抵触或者说冲突都是来源于剪辑权的题目.
这个演员们他们觉得是拍《豪杰本质》第三集，没有想到是如许的电影。以是说这个电影，很多在创作上有一些经历，我感觉蛮好玩儿的。到现在值得跟大师聊一下。这个是我拍的最听任，最自在的一个电影。“
“能详细说说是如何剪的吗?我想观众们也很猎奇，如许一部影片是如何剪出来的.“比利・克里斯托问完题目还和现场的观众互动了一把.
以是，对于总想搞甚么本身气势的导演们，制片人联盟是绝对不会给他们剪辑权的.
现场的观众也很给面子的喊想晓得.
比利・克里斯托这个题目很锋利，这也是好莱坞导演和制片之间能够说最大的冲突点地点.
以是对镜头熟谙，要对剪接熟谙，要把握和掌控，再加上音乐感，对导演帮忙很大。“
导演们都想要有剪辑权，因为只要具有了剪辑权才气包管剪出来的电影是他们想要的气势，想要表达的内容.
那关于剪辑权这个题目，也就成了导演和制片难以解开的活结了.
而电影能不能赢利，制片人自发他们比但愿有本身气势的导演更看得清楚.
吴语森看着比利・克里斯托点了点头，意义你随便问.
我跟我的副导演，他帮我剪。阿谁时候拍戏比较猖獗，白日拍戏，早晨剪片，剪到快天亮了刷个牙，又去拍戏了。
不可，顿时重来。
“确切，我有看过喋血双雄的碟片，确切如吴先生你所说，很美很浪漫.“比利・克里斯托点了点头:“那么吴导演，我有个题目想问你.“
吴宇森也忍不住笑了，但还是解释道:“我们拍摄是没有灌音的。因为在香港拍戏，第一是为了省钱，第二是因为拍行动戏的干系，影片的镜头应用，跟行动的体例，自在度比较大，不受灌音设备的影响。
阿谁毛片，我们会把它挂在本身脖子上，然后一条一条的挂在上面，然后一格一格的放，然后去剪，有的时候剪到满地都是碎片，那么我的副导演梁柏坚导演，他在中间，凡是把我所需求的镜头，先发给我序号，先帮我拼在一起，先周闰收回去，然后阿谁杀手埋伏......他把排上序号，我略微变更一下，然后把每一个镜头头衔接，那些都剪掉，拼在一起，就是一个画面.....“
“吴先生，你拍的是听任了，自在了，但我想最后影片要套原底的时候，我感觉套原底，这个剪接得疯了，你想你拍40万尺，并且又没有园地，又没有板，如何去套，看片编号去套去？“比利・克里斯托一脸为剪辑默哀的搞怪样.