墨菲以洛杉矶郊区的远景镜头为第一个镜头，给它们一个指导，然后接一个吵嘴中景镜头，最后是一个是以旧中国城为中间的吵嘴特写镜头。
由塞斯-罗根执导、斯坦顿党徒出演和二十世纪福克斯发行的《天下末日》，将要于戴德节前一个周末，在三千七百多家影院，登岸北美电影市场。
此中，前三强最为首要，：感情、故事、节拍，这三者必不成少，颠末量年的实地经历，墨菲能够看到，这三项是紧密相连的，并且它们阐扬的感化也非常之大。
一样的，在剪辑之前，墨菲需求再细心的看一遍拍摄的相干的镜头。
要剪出“满满一肚子话要说，却没有台词”的结果，男配角能够不消说话，但剪辑时把他的眼神与所看向的画面联络起来，无需说话便晓得他想甚么了。
墨菲在这方面，还是有些天赋的。
如何拍摄以及如何衔接，如何把它们拼接到一起很大程度上取决于导演想要表达甚么。它是一个非常严峻的行动场景，还是一个柔情的浪漫场面，导演想借助这个场面来夸大配角的脸部神采和行动？想一想甚么是最首要的以及甚么时候去表达这个最首要的部分。
当然，这并不是说利用了航拍镜头、推轨变焦等等镜头伎俩就是好的镜头，镜头是一种说话，在利用这类说话的时候，必然要符合影片本身的故事、场景、基调等等身分。
完成整部影片的精剪，墨菲并没有放松，而是转头再看整部影片，从中寻觅多余的镜头，然后十足剪掉，剪掉不需求的镜头会使影片更加流利。
剪接完以后，他感受此中另有不敷，又在此中加上一个破败的穷户区的定位镜头，如许便能够用短短的镜头交代清楚故事产生的背景――洛杉矶最为混乱的处所。
这部影片的前期制作只要很少的镜头需求停止殊效措置，除了需求的调色事情以外，根基是以剪辑为主。
时候已经靠近十一月下旬，北美传统的戴德节假期行未到临，固然另有配音、配乐和音效剪辑等多项事情没有完成，但墨菲还是临时放下了手头的前期制作事情，专门请来打扮设想师，为他和盖尔-加朵筹办合适的打扮，以插手即将到来的电影首映式。
比方配角手上的一个小东西或者是一个不经意的眼神是不是值得去捕获。
他又说道，“胡想，不但仅是有梦、敢想，另有做梦和思虑的过程”。
戈达尔曾说镜头才是电影创作的开端，剪辑就仿佛穿戴打扮，当一个个原始的镜头素材放在剪辑师的面前，剪辑师就仿佛这天下上最巨大把戏师一样，给观众闪现一场丑小鸭变白日鹅的斑斓童话。
为了表达男配角的迭戈-罗斯面对挑选时的挣扎，墨菲在一个场景中，还剪辑出五个长度别离为4秒15帧、4秒9帧、3秒6帧、2秒17帧和1秒23帧的多镜头组合，缔造出堆叠和慢放的结果，以越来越短的时候推向飞腾，情感达到颠峰，五个镜头以后，一次比一次决计拉长，情感逐步和缓，
这些优先级墨菲当作一种形式和剪辑打算，以确保你电影的不会在剪辑方面出题目。
镜头是剪辑的根本，剪辑则是镜头的重生。
拍摄中的剪辑思惟，也能够说为剪辑而拍摄的思惟，在前期制作时能够帮上大忙。
剪辑是一个非常靠天禀的职业，没有充足的天赋，或许颠末不竭尽力，能成为一个超卓的剪辑师，但想成为大师根基上没有能够。
有些时候，影片需求利用高难度的镜头伎俩，有些时候，只需求保持拍照机静止不动，就能拍出一个巨大的镜头。